Quan s’organitza un esdeveniment, l’animació sovint es decideix amb presses o amb intuïció. El problema és que petits errors poden fer que una bona idea no acabi de funcionar o que l’experiència no sigui tan fluida com s’esperava.

En aquest article repassem els errors més habituals en organitzar l’animació d’un esdeveniment, perquè els puguis evitar i prendre decisions amb més criteri.

No tenir clar quin paper ha de jugar l’animació

Un dels errors més comuns és no definir si l’animació ha de ser protagonista o simplement acompanyar. Quan això no està clar, és fàcil escollir un format que no encaixa amb el moment.

Pensar abans si l’espectacle ha d’obrir, dinamitzar, separar blocs o tancar l’acte ajuda molt a encertar.

Escollir l’animació sense pensar en el públic

No totes les animacions funcionen amb tots els públics. Edat, expectatives i context condicionen molt la resposta.

Un espectacle molt participatiu pot ser perfecte en una festa privada, però incòmode en un acte institucional. Adaptar-se al públic és clau.

No tenir en compte l’espai real

Un error molt habitual és imaginar l’animació sense pensar en les dimensions, l’acústica o la disposició de l’espai.

Un espectacle pensat per a una plaça gran pot no funcionar en una sala petita, i a l’inrevés. L’espai marca límits clars que cal respectar.

Pensar que “ja s’adaptaran”

Confiar que l’artista s’adaptarà a qualsevol situació pot portar problemes. Encara que molts professionals ho fan, necessiten informació clara per fer-ho bé.

Compartir amb temps dades sobre l’espai, el públic i el programa evita improvisacions innecessàries.

No definir bé horaris i durades

Un espectacle massa llarg pot cansar, i un de massa curt pot quedar deslluït. Quan no es defineix bé la durada, és fàcil que l’animació no encaixi dins del programa.

Tenir clar el minutatge ajuda a mantenir el ritme de l’esdeveniment.

Oblidar-se de la part tècnica

So, llum i electricitat sovint es donen per fets. Però quan alguna d’aquestes peces falla, l’experiència se’n ressent molt.

Revisar amb temps les necessitats tècniques de l’animació evita molts ensurts el dia de l’acte.

Voler fer massa coses alhora

A vegades es programen moltes animacions sense deixar respirar l’esdeveniment. Això pot generar saturació i cansament en el públic.

És millor menys propostes, però ben col·locades i amb sentit dins del conjunt.

Deixar l’animació per al final

Quan l’animació es decideix a última hora, les opcions es redueixen i les decisions són menys meditades.

Pensar l’animació com una part estructural de l’esdeveniment, i no com un afegit, millora molt el resultat.

No tenir una persona de referència el dia de l’acte

Sense algú que coordini i resolgui dubtes, poden aparèixer confusions d’horaris, espais o necessitats.

Tenir una persona de contacte clara facilita que tot flueixi i dona tranquil·litat a tothom.

Pensar que l’animació ho arregla tot

L’animació suma, però no fa miracles. Si l’organització general no està ben resolta, l’espectacle no ho compensarà tot.

Quan l’animació forma part d’un conjunt ben pensat, el resultat és molt més sòlid.

Evitar errors ajuda a crear millors experiències

Conèixer aquests errors habituals permet anticipar-se i prendre decisions amb més seguretat. Amb una mica de planificació i criteri, l’animació pot convertir-se en un dels punts forts de qualsevol esdeveniment.